Lens：你曾提到想营造“在沉稳大气的空间内营造舒适私密感”，是如何营造那种看似矛盾的体验的？
彼得：想要在大气的空间里营造私密感，是要靠一系列的动作来实现的——它包括人与环境的相互作用，物质环境本身的强度、柔软性等。
你可以回忆下当你去大教堂的感受，你总是感觉到安宁。这是因为当人身处一个很大、很高的空间里时，人自然会获得一种渺小感，这种渺小感会让人平静。于是，我通过在这些石墙上切割出垂直的线条，夸大了空间的宏大感。我认为，当你拿捏好这种“宏伟感”的时候，你并不会产生望而生畏的感觉，恰恰相反，你会有一种被接纳感。
Lens X 建筑负责人Denise Neri（以下称德尼斯）： 
Lens：这个项目，从brief，到设计出图，耗时多长？建造门店又花了多久呢？
德尼斯：平均下来的话，我们每家店从设计到建造平均需要一年的时间。这个项目的话，总共耗费的时间大约是6-7个月。其中， 大约 10周的时间用在前期设计，其中包括，伊索作为甲方向建筑事务提出brief （概念交付）、到设计师提出设计方案，讨论、并最终达成统一。接下来是建造的时间，大概耗时10-12周。
Lens：你一般如何向合作的建筑师介绍和传达Aesop的理念？你通常如何平衡建筑师的个人风格和Aesop的价值观？
德尼斯：每次，我们准备在一个新的地方开店，我们的设计方法是与当地环境对接，将自身融入其中，从最原始的风景和历史中获得灵感，并试着梳理出任何有趣的当地特色和人物。我们会观察所在的区域，尝试保留和修复现有的建筑立面。在设计方面，我们寻求真诚、真实的方案，剥离一切我们认为过于明显或刻板的东西。 
Lens：在世界范围内已经开了那么多店，你最喜欢的店是哪家？为什么？
德尼斯：哈哈，有很多，就像问你最喜欢的孩子是哪个一样。我们也很期待以后在中国内地开的店。
我很喜欢和彼得之前合作过的店，比如伦敦的约克店。还有福冈店，它有着独一无二的故事和表达。那家很小的罗马店，也非常有趣。还有一个在是开在多伦多，在伊顿购物中心, 是由我们伊索自己的建筑团队设计的，非常的有雕塑感。 
约克公爵广场店，伦敦, 英国 
伊顿中心店，多伦多，加拿大
Aesop在世界各地的店面都各有特点，
在设计上下了功夫。
美国华盛顿区乔治城店
30000根松木 
走入店内，便会被斑驳的大型展示墙吸引，它由30000根南方松木条制成。这些松木都有近百年的生命，虽然年代久远但并不昂贵。这里记叙的，是乔治城曾是烟草交易地的早期历史。
灵感来自于建筑师 Jeremy Barbour在当地的童年记忆——他记得小时候在烟草仓库里玩，总看见成捆加工过的烟叶挂在松木条上。
日本东京中目黑店
与流水相连 
位于梅古罗河沿岸的中目黑，是最美的赏樱地之一。去赏樱花的人，总要到目黑河畔去赏一赏夜樱。于是，每到“中目黑樱花祭”一年不到半月的赏花期里，桥畔总是挤满了人。因地下水丰富，这里曾是农业发达的地区，水的涨落孕育了一代又一代人。
樱花虽美，一年只有半月。更多的时候，人们是与这条目黑河作伴。 
“我希望它成为一个与河的支流相连的商店，它就站在东京日常生活的侧旁，让水流入人们的日常生活。”
中目黑店就是选取水来做灵感。在建筑师看来，水是这里最好的隐喻：“这里曾经处于太平洋海底，曾经的洋，今天的河流。这个地点与水有很深的关系。”
如今，目黑河边已成了繁荣的商业区，周围都是很好的设计店铺、艺术博物馆、咖啡厅，沿着河边走一走，不输看一场樱花的浪漫。
德国柏林雉鸡大街店
戏剧街区的魔力 
自20世纪初以来，多家知名剧院、电影院和爵士俱乐部在这片区域开张，店铺的设计者也在其中采用了许多表演艺术元素。七根高高的空心橡木柱从地面升起，白天，木柱打开，作为商品展示柜，引导人们从一个柜子穿梭到另一个柜子。夜晚，柜门关闭，它们就作为空间内建築元素的一部分，继续发挥支撑作用。 
打开时
关闭后 
瑞士日内瓦店
戏剧街区的魔力 
Aesop日内瓦店，如同一片未来主义风格的幻想空间，店内的金属和天然材质表面呈现出水平直线的美感，店铺设计中体现着种种向日内瓦致敬的设计元素——例如，日内瓦是大型强子对撞机、世界上最发达的金融部门之一以及联合国欧洲总部的所在地......
整个空间的色彩和质感都带有一种打磨后的光亮，这家店也是对广受赞誉的瑞士品质的探索——包括精准的技术、高质量的制造工艺等。
瑞士城市的逻辑、有序之美，丰富的表面触感，你只要在瑞士的大城市地标建筑之下走一遭，就会感受到。你会感受到，什么才叫宜人的城市，这是城市规划的尺度带来的。
日本福冈店
朴素的传统 
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